Музыка Джона Уильямса: 5 лучших моментов документального фильма

Музыка Джона Уильямса: 5 лучших моментов документального фильма

Как геймер, выросший под саундтрек к жизни, написанный маэстро Джоном Уильямсом, я должен сказать, что документальный фильм «Музыка Джона Уильямса» был эмоциональным путешествием на американских горках, как и сами его культовые саундтреки. От напряженного ожидания двух солнц Татуина до триумфального марша победы в «Звездных войнах» — документальный фильм предлагает уникальное представление о сознании гения, стоящего за некоторыми из самых незабываемых музыкальных моментов в истории кино.


1 ноября документальный фильм под названием «Музыка Джона Уильямса» дебютировал на Disney+. Этот фильм представляет собой захватывающий рассказ о жизненном пути маэстро Джона Уильямса, продолжающийся почти два часа. С тех пор как я начал заниматься музыкой в ​​нежном трехлетнем возрасте, Джон Уильямс вдохновлял меня еще до того, как я посмотрел Звездные войны. Просмотр этого документального фильма расширил мои знания о нем и во многом вызвал у меня эмоциональный отклик. так же, как и его композиции.

Вот 5 лучших моментов музыки Джона Уильямса.

Время от времени раздавался сигнал, и Джордж Лукас отвечал: «Это не совсем то, что я себе представлял», обсуждая первый фильм «Звездные войны». Некоторое время спустя на экране появляются двойные солнца Татуина и надпись «неиспользованный сигнал». Музыка быстрая, напряженная и немного неуверенная, с оттенком зловещих медных духовых инструментов на заднем плане. Это музыкальное произведение напоминает более раннюю работу Джона Уильямса «Близкие контакты третьего рода» и разделяет интригу неизведанного.

Музыка, пришедшая на смену этому гулу ожидания, полна цели и тоски и в конце фильма становится победным маршем. Было бы интересно услышать, как бы звучала оригинальная музыка, если бы ее использовали для той же цели.

Прошлому Уильямса как джазового музыканта и композитора уделяется значительное внимание, при этом большое внимание уделяется его опыту. В школьные годы он был активным участником школьного оркестра, даже участвовал в аранжировках некоторых мелодий, исполняемых ансамблем.

Уникальную джазовую атмосферу кантины Мос-Эйсли создавала ее неповторимая музыка. Хотя Фигрин Дэн и Модальные Узлы обычно не играли то, что могли бы узнать земные музыканты, их мелодии были одними из самых знакомых звуков, которые зрители встречали в этом первом фильме.

Я родом из Бостона, где я ездил на школьном автобусе, чтобы отправиться в город и стать свидетелем того, как Джон Уильямс исполняет свои собственные композиции с Boston Pops Orchestra. Одним из моих любимых компакт-дисков была смесь музыки к фильмам Джона Уильямса, исполненная этим оркестром под его управлением.

Для меня стало настоящим шоком, когда я узнал, что музыкантам из моего родного города категорически не понравилось его творчество, как объясняет Томас Ньюман, американский кинокомпозитор. Другими словами, похоже, что бостонские музыканты резко критиковали или опасались развлекательной музыки. Джон изображает музыкантов старшего возраста как очень критичных до такой степени, что в 1984 году они освистали своего дирижера и подвергли его четырем годам враждебности. В конце концов, Джон Уильямс подал в отставку, но позже вернулся на свою должность и продолжал дирижировать до 1993 года.

Сегодня крупные оркестры часто исполняют фильмы вживую, и люди в восторге от саундтреков к фильмам. Однако поведение участников Pops в 1984 году было просто трудно понять.

Лейтмотив мастера-джедая, представленный в Эпизоде ​​V: Империя наносит ответный удар, представляет собой одно из самых сдержанных музыкальных произведений в репертуаре Уильямса. Чтобы хорошо играть, не требуется никаких исключительных навыков или необычных инструментов, но он сочетает в себе серьезность мудрости Йоды и его игривый характер. Йода — мой любимый джедай, и его музыка — часть этого.

Ближе к финалу документального фильма Джон делится своими самыми любимыми музыкальными произведениями. Он упоминает заключительную часть концерта для виолончели и вторую часть концерта для скрипки, который он написал в честь своей умершей супруги. Более того, он называет тему Йоды «исключительно замечательной» и «уникальной… [и] поразительно простой». Приятно наблюдать восхищение музыкой, вызывающей такие эмоции у самого композитора.

5. «Что это? Что ты собираешься делать?»

Фильм начинается со зловещей акульей музыкальной темы, напоминающей преисподнюю («Челюсти»). Со временем эта музыка заставила бесчисленное количество зрителей дрожать от страха. Однако даже Стивен Спилберг поначалу не знал, насколько существенно музыка Джона Уильямса повлияет на фильм.

Любители саундтреков к фильмам часто испытывают это чувство трепета и волнения. В данном случае Джону Уильямсу было поручено сочинить захватывающую композицию для трейлера, которая в конечном итоге стала знаменитой мелодией, известной как «Тема Хедвиги» из Гарри Поттера и философского камня. В то время это служило вызывающей воспоминания атмосферой, а не мгновенно узнаваемым символом любимого персонажа. Один из самых впечатляющих навыков Уильямса заключается в его способности создавать целые миры из таких, казалось бы, простых идей.

Музыку Джона Уильямса можно найти на Disney+.

Смотрите также

2024-11-05 16:22