Хуру-ру

Руководство и прохождение игр.

30 лет спустя, один недооцененный сиквел ужасов лучше, чем вы помните.

Если вы видите фильм, в титрах которого указан режиссёр ‘Alan Smithee’, можно почти со 100% уверенностью сказать, что это провал. С конца 1960-х до начала 2000-х голливудские режиссёры использовали это вымышленное имя, когда хотели отказаться от фильма – часто из-за вмешательства студии или проблемного производства. Иногда создатели фильмов ужасов – жанра, который когда-то считался низкопробным – использовали это имя, чтобы избежать связи с проектом, который им не нравился. Но один фильм выделяется как особенно печально известный пример: Hellraiser: Bloodline.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

Кевин Йегер, художник по спецэффектам, известный своей работой над макияжем Фредди Крюгера и оригинальными куклами Tales from the Crypt, снял четвёртый фильм Hellraiser. Он сменил Стюарта Гордона после того, как тот покинул проект из-за разногласий по поводу направления фильма, что оказалось тревожным сигналом. Производство было проблемным — целые команды были уволены и заменены, сценарий был сокращён для экономии средств, а руководители Miramax не одобрили первоначальную версию Йегера. Они переписали важные сцены и пригласили другого режиссёра, чтобы переснять их. К моменту выхода Hellraiser: Bloodline, фильм был сокращён с 110 до 85 минут, что привело к тому, что Йегер убрал своё имя из титров.

https://www.youtube.com/watch?v=WWYTrvz3nCY

Фильм получил негативные отзывы и не имел успеха в кинотеатрах, что, к сожалению, означало, что любые будущие части были обречены на выпуск сразу на видео. Действительно, театральная версия Hellraiser: Bloodline сбивает с толку. Фильм перескакивает между тремя разными временными периодами: 1700-е годы, где Филипп Лемаршан, известный как «Игрушечник», строит оригинальную головоломку для богатого дворянина; Нью-Йорк 1990-х годов, где родственник Лемаршана, Джон Мерчант, проектирует небоскреб, вдохновленный коробкой; и 2127 год, где Пинхед и его существа беснуются на космическом корабле, который также служит вратами в Ад.

Финальная версия фильма представляет эти сюжетные линии в спутанном, нехронологическом порядке, и это становится еще более дезориентирующим, потому что Брюс Рамзи играет одного и того же персонажа – ЛеМаршана и его предков – на протяжении всех трех временных периодов. Несмотря на эту запутанную структуру, начинают проявляться интересные идеи и захватывающий мир. Например, конфликт между игривым демоном Анжеликой (Валентина Варгас) и холодным, методичным Пинхедом (Дуг Брэдли) намекает на сдвиг власти в Аду. Анжелика, представляющая более старую структуру власти, кажется, была заменена более современным Пинхедом, что отражает историческое изменение от королевств к современным демократиям на Земле.

Первый черновой сценарий Питера Аткинса для Hellraiser: Bloodline, теперь доступный как отдельная книга, углубляется в сюжет гораздо сильнее. Он предлагает более подробную предысторию как для головоломки (также известной как Lament Configuration), так и для семьи ЛеМаршан. В нем даже была увлекательная идея – команда ценобитов, которые были клоунами, возглавляемыми очаровательной Анжеликой! Однако, самым большим изменением от сценария к готовому фильму была временная шкала. Оригинальный сценарий представлял историю хронологически, что сделало бы её гораздо легче для понимания. Хотя это и не исправило бы каждую проблему, съёмки по сценарию определенно были бы улучшением.

Ягер действительно снял фильм, но версия, которую зрители увидели в кинотеатрах, не была его оригинальным монтажом. Между его первоначальной версией и финальным релизом было сделано несколько различных правок. Одна из этих правок появилась в 2023 году в качестве бонусной функции на диске Hellraiser: Bloodline в составе бокс-сета «Quartet of Torment» от Arrow Video. Этот монтаж отличается большим количеством крови и более глубокой проработкой персонажей, и во всех альтернативных версиях есть множество мелких изменений, которые поклонники Hellraiser, любящие находить скрытые детали, оценят. Однако все споры о том, что могло бы быть, упускают из виду тот факт, что даже театральный монтаж Hellraiser: Bloodline приятен для просмотра, даже если он временами немного преувеличен.

https://www.youtube.com/watch?v=LNK_duqXohk

Несмотря на свои недостатки, фильм принимает чувственную сторону франшизы, добавляя нотку роскошного романса к своей обстановке 18-го века, которая отчетливо напоминает чрезмерный, готический стиль 1990-х годов. (Интересно, что Hellraiser: Bloodline ознаменовал дебют Адама Скотта в кино, и забавно видеть будущего комедийного актера, пытающегося изобразить французский акцент, нося при этом не слишком убедительный парик.) Фильм также впечатляюще амбициозен, представляя запоминающихся новых злодеев, таких как двойные Ценобиты в сценах 2127 года, и значительно расширяя масштаб фирменной головоломки серии.

Hellraiser: Bloodline — это безумная поездка — она чрезмерная, готическая и смешивает ужасы с удивительным количеством глупости. Она предлагает всё, что фанаты ожидают от серии, но в гораздо большем масштабе. И, давайте будем честны, кто бы не хотел увидеть Pinhead в космосе?

Смотрите также

2026-03-08 15:59

Categories: